诗书画家刘国玉30幅焦墨山水画在钱学森图书馆展出 一场视觉盛宴

诗书画家刘国玉老师30幅焦墨山水精品今天下午在上海交通大学钱学森图书馆展出。展出作品记录了刘国玉老师在焦墨这条艺术“蜀道”上砥砺前行三十年留下的艰辛脚印,诠释他以笔墨载道的精神境界。展览到11月15日结束。

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■ 铁干数枝峰上横

■ 苍山之韵

■ 春烟花雨

展出的30幅山水画高古静穆、沉雄浑厚、元气淋漓、空渺清脱,为参观者们带来了一场视觉盛宴,一幅幅精美的作品充满了岭南山水的别样色彩感与韵律感。

刘国玉老师现为上海交大海派文化研究所特聘教授、翁山诗书画院院长。他以集诗文书画于一身兼中国焦墨山水一峰之秀称誉岭南画坛,以传统国学精神为立画之本,画风沉雄磅礴,尺幅之间俱蕴意趣。

焦墨或可称之为枯笔、渴笔、渴墨。焦墨画是纯用浓墨而不借助于水的渗化作用的一种画法,用墨色和线条的变化,以握笔的速度、快慢、轻重、强弱,充分宣泄情感。对技术、技巧要求极高,相比大红大绿的作品,更讲究内在的文化底蕴。刘国玉老师多年来隐逸翁山、潜心修炼,将传统水墨语汇与现代构成理念相融,成功地将中“焦墨”发展成为一种独立的画目。

在刘国玉老师眼中“焦墨画是继承中国画笔墨传统中最精纯、最朴素而又能演绎笔墨无穷性的新课题。它体现的是普世经典‘黑白永不过时’‘朴素而天下莫能与之争美’的哲学理念,是对中国画挑战性的继承与弘扬”,所以他上下求索,历经百折也不回头。

刘国玉老师的焦墨山水画既传承了中国传统山水画的精髓,又大胆创新凸显出其个人独特的艺术格调,写意是其作品的一大特色。在一片纯黑的墨色里,以别样的视角与笔法淋漓酣畅地表达着他的焦墨世界。他笔下的山水笔墨,来自于他曾经苦劳在其中、挣扎在其中、也成长在其中的粤北丹霞山脉的大山大岭和真山真水。山水既是他的粉本,也是他的襟胸。张仃先生观其画作后题辞“气象浑穆,魄力雄强”;廖冰兄先生为其题辞“笔酣墨饱颂山魂”;中国文化学者、文化批评家耶鲁大学教授苏炜先生以“煮过的灵魂和煎过的河山”为题,发表长篇评论盛赞其艺术成就和人生境界。

刘国玉老师生在岭南,长在岭南,岭南的亚热带景观滋润着他,也感染着他,他数年来潜心研究如何以焦墨、黑墨,以干笔、枯笔来表现岭南山水的“润”,如何演绎岭南山水的别样色彩感与韵律感。同时他自费在山区建了一座翁山诗书画院,吸引了一批诗书画的爱好者前来观摩交流学习,给翁源乃至整个粤北山区带来了浓郁的文化气息,也为山区的学习提供了一个学习的平台。

来源:周到上海       作者:董川峰