一出场就在吊瓶挂水的男主角你见过吗?没错,就是他了!

做电视节目的人,到底过着怎样的生活?没日没夜还是灰头土脸?

在北京卫视最近热播的职场大戏《幕后之王》里,罗晋扮演的淳于乔是傲娇、毒舌、冷酷、重情、完美主义的,他不苟言笑,连出场造型都是为了工作而边移动边吊瓶挂水,这份“拼命三郎”的气质,让淳于乔被同事们戏称为“魔鬼鱼”。

在接受采访时,罗晋形容自己扮演的淳于乔是一个有血有肉有使命感的人物,后期还会给观众带来更多惊喜,“你想不到一个如此冷酷的人,到最后竟会变得如此温暖,人物的张力特别大。”

职场人的冲突没有对错

“我是一个专业的制作人,是幕后,幕后的幕后,永远不要给我作秀!”《幕后之王》甫一开篇,罗晋扮演的淳于乔就展示出一名专业制作人的职业态度。作为节目制作领域的顶尖人才,他如同上紧了的发条,时刻都保持着高速运转。

但在罗晋看来,《幕后之王》讲述的不是一个人的“成功史”,而是以小见大,透过传媒行业反射现代职场人普遍的精神面貌。“我们做的事情可能是不一样的,但我们在生活和工作当中承受的压力、艰辛,以及当我们成功之后享受的喜悦与成就,是相通的。不光是传媒行业,各个行业都能从中找到共鸣。这部剧中有很多有意思的人物,他们不是脸谱化的,而是各有各的立场和出发点,彼此之间有冲突也没有对错,大家各自立意,这才是一种高级的戏剧形态。”

不止如此,《幕后之王》吸引罗晋的地方,也在于这部原创之作,敢于直面当今中国电视节目同质化现象。“这部剧把中国原创面临的问题和困境很全面很细致地剖开了。我们讲了真正有理想的创作者,要怎样去做才能坚持到底,突破局面。这是这部剧的内涵和深层意义,它是有使命感的。”

被称作“魔鬼”是夸奖

在戏中,淳于乔有毒舌、傲娇、严苛、不近人情的一面,也有以一己之力承担问题的柔情一面。而在罗晋看来,两者并不矛盾,“这是一个自然存在的状态,你以为他的冷是真的冷么?其实只是表达方式不一样,他是一个比任何人都操心别人的人。正因如此,他才是个有血有肉的人,演的时候也会很舒服。”

相比淳于乔外冷内热的个性,罗晋直言自己生活中和角色差距不小,“更懂一点人情”。他认为在工作时保持严肃认真是必须的,但其他时候还是希望大家处于轻松、愉快的环境中, “淳于乔在工作上,对工作和身边人有一条标准线,一旦(对方)没达到这根线,他就完全控制不住自己,但我生活当中是一个允许身边人犯错的人”。

在采访中,罗晋还忍不住为淳于乔辩护,认为在工作场合被称为“魔鬼”是一种夸奖,“魔鬼作风,就是全身心投入去对待工作,对别人、对自己都会严格要求,精益求精,力求完美。”平日工作专注敬业的他也表示,他很愿意和这样的人一起工作,“我宁愿和‘认真的魔鬼’共事,也不会想马马虎虎大家开开心心。”

把时间留给角色

从《美人心计》中深情的汉惠帝刘盈,《锦绣未央》中阳光开朗的拓跋浚,到《归去来》中追求独立的书澈,《真爱的谎言之破冰者》中温柔体贴的靳远……这些年,罗晋对角色的创作都非常投入,却也不得不面对自我与角色相互转换的“分裂感”:“我一天工作十几个小时,除去睡觉,24小时里真正能够活成我自己的不到两个小时,其他时间都要给你的角色。”

但罗晋也坦言,每个角色都是宝贵的人生经验,“你可以经历不同角色的人生,他所有的记忆都会成为片段留在你的生命当中。”当问及有没有哪一个角色是自己比较偏爱的,罗晋并未正面回答,他用一路走来的成长与思考给出了自己的答案:“每次的表演是由你的认知和你的经验决定的,每个阶段会有每个阶段的表现,你不能否定,也不能太过肯定。否则你后面的路可能就走不下去,我从来不肯定自己,因为我觉得我的上升空间还很大。”

他还透露,现在自己拍戏越来越追求“慢工出细活”,“以前我一年可以拍四部戏,现在我一年只能拍两部戏,其实是越来越有机会让自己更加专注。我觉得最重要的还是享受自己做的事情,喜欢表演这件事”。

来源:周到上海       作者:曾索狄