周到上海

也许你没有听说过慕夏，也没有看过他的作品，但你在日本的浮世绘、当代动漫、塔罗牌，包括我们老上海的月份牌上，一定和他的艺术风格有过相遇，只是你不知道那些元素来自于100多年前的他。

阿尔丰斯·慕夏，捷克国家级艺术家，他的绘画作品风格独特，尤其是在女性的描画上。此外，他还在摄影、商业设计、珠宝设计甚至室内设计等各个领域都有所涉足。

今年，是中国与捷克建交70周年。慕夏基金会将230 余件慕夏作品首次带来中国，在上海的明珠美术馆展出。这是迄今最丰富的慕夏作品收藏展出，其中包括罕见的慕夏海报手稿、素描习作、史诗绘画、摄影作品、书籍设计等等。此次《慕夏》展将持续到7月21日闭幕，而据第一手消息，此次上海展出后有不少作品将休养生息，几年后才会再度在布拉格展出。

晨报学记团上周末应邀参观采访《慕夏》展，在明珠美术馆VIP导览员顾晏宁老师的讲解中，观赏了“海报艺术王子”的繁盛世界。一起去看小记者们发回的报道吧！

晨报小记者  尤奕涵

（福山正达外国语小学  三升四）

在一个洒满银色星星的拱门下，站着一位穿白色长袍的少女。她金色的长发上，插着一朵美丽的白茶花，她的脚下也有一株盛放的白茶花。她的侧脸很美，眼睛却微微闭上，表情像是在哭泣……说到这里，你应该已经猜到了——这是名著《茶花女》的海报，是捷克国宝级艺术家——阿尔丰斯·慕夏的代表作之一。

图/明珠美术馆供图

7月14日是慕夏逝世八十周年纪念日，我们晨报学记团在明珠美术馆的VIP导览员顾晏宁老师的带领下，参观了“海报艺术王子”慕夏的繁盛世界。

晏老师说，星光象征着阿尔芒给茶花女带来的希望，但拱门上面还有被荆棘所缠绕的两个心脏，象征着茶花女被伤害的结局。慕夏的画，人物线条柔美，细节精致。但在唯美的画面中，却蕴含着深刻的寓意，这正是慕夏创作的海报的独到之处，有鲜明的慕夏特色。

这次在上海展出的慕夏作品中，除了剧院海报系列，还有著名的《四季》也让人印象深刻：天真纯洁的《春》，风情万种的《夏》，硕果累累的《秋》和冰若冰霜的《冬》。参展的灯具《远方的公主》也很精美，公主的头上插了两朵花，花蕊就是灯座，设计很巧妙。

但最打动我的还是他设计的巧克力海报：画面中有三个人，妈妈慈爱地微笑着看向孩子们，她手里端着三杯热巧克力饮料，冒着浓浓的香气。两个孩子伸出手，迫不及待地争着要喝巧克力，地板下面也铺满了这个牌子巧克力。连尝过各种现代巧克力的我都看得流口水了，好想喝一杯画中的巧克力，更别说当时的那些人们了。由此可见，慕夏很善于通过人物表现主题、传递情感，他让一杯巧克力散发出浓浓的母爱。

正如慕夏所说：艺术在人类的精神发展中扮演重要角色……它通过和谐与美，将人类的精神，升华至更高的道德层面。虽然慕夏已经逝世八十年了，他在上海的作品展也即将落幕，但我会一直记得慕夏带给我的精致之美。

初识慕夏

晨报小记者  俞悦尔

（桃李园实验学校   五升六）

今年，是中国与捷克建交70周年。捷克著名艺术家慕夏作品回顾展正在明珠美术馆举行。这次展出是中捷建交70周年的一场重要文化交流活动，展出作品230余件。7月14日，跟随明珠美术馆顾晏宁老师的导览讲解，晨报小记者走近慕夏，初识慕夏。

慕夏1860年出生于摩拉维亚南部小镇伊万契采，自幼热爱绘画。15岁时，受捷克画家乌拉夫所画壁画影响，慕夏决定成为一名专业画家。他曾参与业余戏剧表演，为杂志画插图，靠绘制肖像谋生……这一切都为他之后设计创作海报打下坚实的基础。

1894年12月，慕夏为法国知名女演员莎拉·伯恩哈特主演的《吉丝梦坦》设计首张海报。这张海报令他在巴黎一举成名。此后，他以“慕夏式风格”创作了许多海报，那和谐的构图、灵活的形式、有机的线条、柔和的色彩，使他成为当时刚刚兴起的装饰风格“新艺术运动”领军人物。

慕夏喜欢拟人画，喜欢通过人来突出物。这样独特的画法将观众的眼和心牢牢抓住。慕夏极其爱画女性。他在她们的衣带上画各种各样美丽的花朵，他将她们的身姿画得袅袅婷婷，他把她们的眼睛画得像湖水一样波光潋滟。而这些女性身后的背景，慕夏也做了别出心裁的设计，每一幅都不一样，分别衬托出他想要表达的主题。在女性身后多有那象征神灵的圆形装饰，也许慕夏认为那些美丽的女性也正像一个个神灵吧！

慕夏40多岁后，画风有了较大转变。他更加崇尚简洁，很少再画那些圆形装饰。他开始从另一个视角观察事物，开始由注重人物外在改为更注重其内在，并且通过衣服褶皱、脸部五官等细节处理将人物画得更细致。经济状况的改善让他能更好地按自己心中所想主题去创作作品。

艺术总是相通的。在绘画同时，慕夏涉足多个艺术领域，他为爱人设计金银首饰，他向朋友罗丹学习雕塑，他还以自己独特的视角和想法拍摄下许多照片。

慕夏也是哲学家，艺术成为传播其哲学理念的工具。在慕夏眼中，理性、智慧和爱是人性最为关键的三个属性，这在他晚年未完成的作品《三个时代》三联画习作，即《理性的时代》《智慧的时代》《爱的时代》中可见一斑，他相信只有三者和谐，才能推动人类的进步。而他也看重智慧的力量，正如他所说：“智慧确信，由她带领的旅程才能给人类以美德和幸福。在这个旅程中……智慧照亮自己的道路，并用自身光芒为漂泊者提供指引。”

观《慕夏》展，初识慕夏，感受艺术之美，启迪思考未来。

晨报小记者  魏瑀宸

（浦东御桥小学  三升四）

哇，真漂亮，这是慕夏的画作呀！对了，今天我们新闻晨报小记者来到明珠美术馆，参观阿尔丰斯·慕夏的作品展。讲解的老师说，慕夏最喜欢画的是女性和自然，所以本次画展两百多幅作品中，只有三幅是男性形象。

观展的过程中，有一排四幅的画作深深地吸引了我的注意。这是四位女性的身影，她们分别代表了春夏秋冬四个季节。春天，娇柔女孩子身后鸟语花香，满树的繁花展示了一幅春意盎然的景象；夏天，背景是蔚蓝的天空，女孩深红色的头发代表了骄阳似火；秋季来临，黄褐色的暮色天空里，满头菊花装饰的女孩慵懒地靠着淡色的树桩；到了冬季，鹅毛大雪中的树林里，一身淡绿衣的女孩又代表了向往春天的希望。我看入迷了，站在人流之中停步不前，遐想联翩。

图/明珠美术馆供图

讲解老师的声音把我拉了回来。我们来到下一幅巨幅画作前，这幅画上是两个像花神的人，一个全身素白，像是在遐想，另一个女孩穿着东欧的民族服饰，戴着洁白的花环，背景是大片白色的百合花。老师说，这幅画是用了鸡蛋液和油画颜料混合在一起画成的，所以画面特别流畅。哇，画家的想法真是特别，以后我画画也要试试不同材料混合，看看能有什么特别的效果。

这次慕夏作品在中国是首展，展览结束后，这些艺术品就要被运回布拉格的慕夏艺术馆了。我们依依不舍地结束了这次参观，想想那些美丽细腻的色彩，我真想以后去布拉格再看一次。

晨报小记者 王熙瑗

（闵行区实验小学  四升五）

七月里一直阴雨绵绵，今天太阳公公终于露出了笑脸，更开心的是，我要跟随晨报学记团去探访慕夏经典作品回顾展”。慕夏是谁？他长什么样？为什么说他是捷克国宝级艺术家呢？

走进明珠美术馆，我一眼就看见了阿尔丰斯·慕夏的巨幅黑白照片，他穿着民族服装，有一头蓬松的头发和一脸浓密的络腮胡子，两只深邃的眼睛炯炯有神地盯着远方。明珠美术馆导览老师顾晏宁老师介绍，此次“慕夏”展，共展出230多件作品，除了久负盛名的海报外，还有珠宝设计、装饰品、展馆设计等杰作，更有许多素描手稿、摄影等，这样种类丰富的慕夏展来到中国还是第一次。

紧接着，顾老师带领我们从巴黎的波希米亚人、肖像画艺术家、国际艺术家、神秘主义者、爱国者、哲学家艺术家等六个部分了解了慕夏的艺术作品和他的人生轨迹。

观展中，令我印象最深刻的是慕夏的三种“爱”。第一种是慕夏对家人的“喜爱”。在展览开始部分，顾老师特意提醒我们看两件珠宝设计。玻璃柜里静静地躺着两条项链，色彩鲜艳、设计精巧，这是慕夏给家人设计的，右边一条的吊坠上是他3岁的孩子的头像，小孩的头像栩栩如生，让人心生爱怜。在展览的其他作品中，也有许多他的家人的影子。

第二种是他对艺术的“钟爱”。我仔细地观看他的一幅幅作品，发现他非常重视绘画细节，一朵花、一片叶都是经过精心设计且独具风格的。此外，他还擅长雕塑、摄影等，这种对艺术的不懈追求令人佩服。

第三种是他对祖国的“热爱”。顾老师介绍说，慕夏不仅仅是一位装饰艺术家，他还有着一颗爱国之心。在展览的第五部分，虽然我们未能看到他创作的《斯拉夫史诗》20幅纪念碑式的历史画作的实物，但从大量的设计手稿和照片中可以窥见他付出的心血。

导览结束后是采访环节，我第一个提问：“为什么要把慕夏展带来中国呢？”顾老师回答说，慕夏是一位广为人知又鲜为人知的艺术家，广为人知是因为他风格鲜明的海报享誉世界，而他的内心世界和珍贵的手稿却是鲜为人知的。今年是中国与捷克建交70周年，所以把慕夏这位捷克国宝级艺术家介绍给中国的观众。

晨报小记者  向朗

（上海市长宁实验小学  四升五）

乘坐着巨型漏斗式电梯到商场8楼，我终于来到了今天晨报学记团的采访目的地——《慕夏》艺术展。慕夏，顾名思义难道是“思慕夏天”吗？

听了导览顾老师的介绍，我才知道：原来慕夏是本次展览主人公的名字，也是捷克国宝级的艺术家。今年是中国和捷克建交70周年庆，因此主办方挑选上海明珠美术馆举办了这场国内最大规模的慕夏作品展。这次参展的作品除了艺术家设计的海报，珠宝首饰、室内设计和服装设计照片，还有不少珍贵的手稿。一共有200多件展品，其中很多都是第一次来到中国。哇！原来是这么难得的一次艺术展，真是不虚此行啊。

跟随顾老师的讲解，我仔细欣赏着艺术家最著名的海报作品系列“春夏秋冬”，这些绘画的风格，和以前妈妈带我看过的印象派画家的作品很不相同。他的画幅采用了等身高度，由于当时没有这么长的印刷纸，所以都是用两张纸拼接而成的。画中女子手捧鲜花，衣饰的颜色十分柔和绚丽，温柔妩媚的脸庞就像手中的花儿一样美。听妈妈说，这种色彩和线条的处理方式是典型的洛可可风格，运用在商业设计上，突显出了捷克斯拉夫民族的艺术特点。

顾老师介绍说，慕夏还是一位世界级的艺术大师，他独创的这种艺术设计风格，对其他国家的艺术也产生了深远的影响。包括日本的浮世绘、当代动漫、塔罗牌中都有着慕夏的作品元素。一位随行的小记者爸爸问到，老上海的月份牌是不是也有点类似的风格？顾老师点点头说：“对的，我们还专门组织了一次慕夏海报与老上海月份牌的比较讲座呢。”

果真应了那句名言：只有民族的，才是世界的。

晨报小记者  华漪朵

（宝山区实验小学  三升四）

7月14日，我和晨报小记者团的小伙伴们参观了在明珠美术馆举行的中国与捷克建交70周年大展《慕夏》，让本来就喜欢画画的我大开眼界，受益匪浅呢！

首先映入眼帘的，就是一幅极其精美的海报。讲解员阿姨告诉我们，这是慕夏在年仅十几岁时创作的海报，这可只比我大几岁而已，就能在绘画界崭露头角，太佩服了！在赏识他的爱德华公爵的帮助下，他开始为一些书籍绘画插图。在1994年，他创作了《吉斯梦坦》的宣传海报，绘画中生动的细节让他一举成名。1996年，他创作出了《四季》系列，《春》给人一种生机勃勃、春意盎然的感觉，《夏》则是晴空万里、阳光灿烂；《秋》画面静美，落叶飘扬；《冬》一尘不染、银装素裹。和谐的色彩，让人感到十分舒适。

慕夏的作品很有辨识度，充满了优美的线条、柔和的色彩以及华丽的装饰图案。他设计的小摆件，如茶具、烟盒、糖果盒子，都精致极了，充满着浓浓的古典风格，每一件我都好想拥有。

当慕夏更会细微地观察他人的内心世界时，他创作出了冷色调作品《月亮和星星》，给人一种安宁的感觉。另一幅著名的作品《遐想》则是生动形象地描绘出少女仿佛在盼望什么的样子，连眼神也刻画得细致入微。

从1911年到1926年，慕夏花费15年时间创作一系列巨作《斯拉夫史诗》，描写了斯拉夫民族漫长历史中的20个重要瞬间，借此抒发乡愁，更画出了他对家乡——捷克民族未来的无限憧憬。

作为对人民拥有巨大影响力的画家，慕夏不幸成为了战争中第一批被捕的知识分子。而此时，他还有未完成的封山之作——《三个时代》（即《理性的时代》、《智慧的时代》、《爱的时代》）。这震撼的半成品，成为了慕夏逝世前留给世人的遗憾。

其实，这位杰出的艺术家年少时曾被人拒绝——“请选择另一个职业”，但他并不因这小小的挫折轻易放弃他的梦想，而是越挫越勇，在每一幅画作上都精益求精，他的这种“小蜗牛”般不断攀登的精神令我久久不能忘怀。

活动带教：张骞  于阿振

文字点评：张智丽  张骞

摄影：于阿振

特别鸣谢：明珠美术馆