晨报记者 邱俪华
老舍先生的《四世同堂》表现了抗战时期北平沦陷区普通民众的鲜活生活，而导演田沁鑫据此改编的三幕话剧《四世同堂》，“以打造平民史诗的方式致敬老舍先生在民族文化上的坚持”，自2010年首演后便成为中国国家话剧院的经典保留剧目。该剧曾于首演当年11月来到上海东方艺术中心，时隔9年，10月30日-11月1日，这部口碑佳作将作为“2019浦东文化艺术节精品剧目”重返东艺舞台并连演三场。
据悉，浦东新区居民可以凭本人居民身份证等有效证件以公益票80元的价格购买此次《四世同堂》门票。
致敬老舍在民族文化上的坚持
此次明星阵容将汇聚饰演胖菊子的陶虹、饰演冠晓荷的辛柏青、饰演大赤包的师悦玲、饰演说书人的刘金山等。之前演出，观众普遍反映，《四世同堂》的反面角色比正面角色出彩，其中陶虹饰演的胖菊子，可谓万众期待，此番她将再一次扭着水蛇腰、扯着大嗓门，为观众献上“撒泼”表演。国话的优秀演员们，让老舍先生笔下的北京西城“小羊圈”胡同鲜活了起来，立体化呈现了艰难、忍耐、抗争的“平民史诗”。
《四世同堂》被老舍先生自认为是“从事写作以来最长的可能也是最好的一本书”。小说描述了“几个家庭不同人物间截然不同的生活态度，构成了北京浓缩的皇城文化格局，其中也产生了四种北京人：以冠晓荷为代表的‘新派北京人’、以瑞宣为代表的‘正派北京人’、以祁老太爷为代表的‘旧派北京人’和以小
崔为代表的‘城市平民’。在田沁鑫眼中，这四种北京人反映了中国人的人性特点，对当代人来讲也值得借鉴，她表示：“以打造平民史诗的方式做《四世同堂》，致敬的是老舍先生在民族文化上的坚持。”
老舍先生是最擅长写人的作家，原作中涉及17个家庭130个人物，旧派市民身上弥漫着痼疾和悲哀，底层平民身上透着正直和善良，知识分子身上纠结着脆弱和挣扎，反派人物则充满了可耻和嘲讽。而田沁鑫凭将人物精简到了3个家庭和30个人物，在有限的空间里展现一卷流动的人文画卷。
赋予“新现实主义”艺术手法
话剧开篇就表明了三种立场：作为反面人物的冠晓荷说，“我不爱政府，他不让我做官，我也不爱国，国亡不亡和我没关系。”唯一的知识分子钱先生说，“如果北平是树，我就是树上的花，如果北平没有了，我也就没有活着的必要了。”祁老太爷则认为，“北平城是风水宝地，日本人不出三月准回去。”
田沁鑫说：“正是这些立场和态度，构成了‘平民史诗’的基础，之后人物一个个登场。我开始没想什么是具体原则，现在想，‘平民史诗’是创作依据。”
将《惶惑》《偷生》《饥荒》三部分组成的《四世同堂》八十多万字的小说，浓缩为三小时的话剧，无疑是一次巨大的挑战，田沁鑫不仅做到了在抽丝剥茧的同时保留人物原有的“精气神儿”，还将一部现实主义的小说赋予了“新现实主义”的表现方式和艺术手法。
话剧《四世同堂》在外部结构设计上包含两方面内容，首先是将原著小说中的三部分直接转化为三幕话剧；其次是运用说书人的方式来完成幕与幕的切换。此外，运用超现实的技法将传统的话剧舞台布置于一个具有强烈视觉体验的新舞台，通过融合多媒体技术以及写意写实结合的方式，将有限的舞台划分为近景、中景以及远景三个场景，使得原本封闭的舞台在空间上无限放大。整个舞台在布景上还融入了更多中国画的元素，如“胡同口”的设计是依靠不同的灯光效果增加胡同内院落的层次感，将整个胡同变成一幅可以翻阅的版画。
来源：新闻晨报 作者：邱俪华
