11月11日，在众多网友线上享受着一场购物狂欢的同时，上海大剧院的舞台上也上演了一场“歌剧狂欢”。
当晚，应汉唐文化之邀，巴黎国家歌剧院学院的优秀成员以一场“致敬350年音乐艺术殿堂——巴黎国家歌剧院学院歌剧选段专场”音乐会，拉开了“2019-2020走进大剧院——汉唐文化国际音乐年”新一年度演出季序幕。
吕利、拉莫、格鲁克、罗西尼、多尼采蒂、威尔第、古诺、瓦格纳等音乐大师纷纷将自己的杰作献给这座历史悠久的舞台。
上海观众对于它的名字也不陌生。今年6月至7月，巴黎歌剧院芭蕾舞团在上海大剧院上演努里耶夫版芭蕾舞剧《天鹅湖》和短篇精选作品“舞夜巴黎”当代舞GALA，带来了六场精彩绝伦的演出。这是舞团为庆祝巴黎国家歌剧院成立350周年全球巡演的中国唯一一站，也是其时隔11年后再次到访中国。
成立于2015年的巴黎国家歌剧院学院，则是这座古老剧院中的新鲜血液。
这个由Stéphane Lissner创立的学院，本着传承创新与培育的目的，构架起专业培训与艺术教育两大分支，分别从舞台艺术家和观众普及两方面着手，深耕歌剧艺术的未来发展。
音乐会上，来自亨德尔、格鲁克、莫扎特、罗西尼、多尼采蒂、威尔第、古诺、比才、普契尼、奥芬巴赫等古典音乐大师的经典作品将再现舞台，带领观众跨越巴洛克、古典主义和浪漫主义三个世纪，串联西方歌剧艺术300年发展史。
“嗓音条件是我们选择歌唱家重要标准”，巴黎国家歌剧院学院主任Myriam Mazouzi透露，入选其中的艺术家将经历长达两到三个演出季的驻院深造，方才能够得以顺利“毕业”。
对学院而言，更重要的任务是“传承”，除了培养歌唱家之外，舞台技术的方方面面，包括演奏、手工艺、戏服和舞台技术制作等工艺的交流，也是重要的培训项目。
“芭蕾舞者的TUTU裙、歌剧演员佩戴的假发，背后都有着一整套传统而专业的制作流程，但这些重要的幕后制作技术正在悄悄流失，让我们意识到延续它们的重要性。”Mazouzi说。
在她看来，重新整理并让这些技艺得延续和发展，同样也是对歌剧艺术传承发展体系的一种完善。
“走进大剧院——汉唐文化国际音乐年”是由上海大剧院与上海汉唐文化发展有限公司共同策划、筹备、运营的年度演出活动，创办于2013年，以“普及古典音乐，传播剧院文化”为宗旨，努力搭建一个东西方古典音乐的交流平台。
除了昨晚的演出，2020年2月29日至3月1日，“致敬贝多芬”西班牙小提琴家弗朗西斯科·弗亚纳中国演奏会，将以一系列贝多芬的小提琴作品，致敬“乐圣”诞生250周年。
2020年5月24日，法国阿玛瑞里斯古乐团将到访上海大剧院，带来亨德尔主题音乐会。
2020年8月21日至8月25日，第十一届美国竖琴大赛金奖得主、汉唐文化青年艺术家梅兰妮·洛朗应邀前来中国，在北京、上海、西安举办“夏夜的幻想与嬉乐”独奏音乐会。
来源：周到上海 作者：殷茵
