这个夏天，以色列音乐家李荣满（Liron Man）做了一件事：带着手碟（Handpan）——这个全球最年轻的乐器之一，走了一趟红色之旅。
今年36岁的李荣满是当今全球手碟演奏家中的翘楚，被公认为是全世界手速最快的手碟演奏家，在中国甚至有“鬼手”的绰号。“带着手碟去旅行”是这位以色列音乐家走红色之旅的方式，也是他认识、理解中国的方式之一。
6月到延安、7月在泸定、9月赶至嘉兴与上海，李荣满实地瞻仰了多处红色革命纪念地，还和朋友——二胡/电吉他演奏家蔡秉汝、古筝演奏家栾思远一起，在一些地标性建筑前演奏录制了改编后的当地民歌/经典歌曲以及原创音乐。
“以前我不知道中国精神到底是什么，走了这一趟红色之旅后，我觉得有点了解了。”李荣满接受晨报记者专访时这样说道。
红色之旅
9月初，上海夏日感依然满满。
5日一大清早，天刚蒙蒙亮，李荣满一行便驱车来到中华艺术宫门前，他们要在这里演奏并录制改编后的老上海经典歌曲《四季歌》。
李荣满与朋友们在中华艺术宫前录制演奏改编后的《四季歌》
起了个大早，是因为此时的天没那么酷热，光线也更好，否则李荣满更喜欢在人多的时候演奏与录制。
6月的延安行以及7月的泸定行，演奏录制时遭遇的热情群众给他留下了极深的印象。
当李荣满和朋友拿出各自乐器后，当地百姓就陆陆续续围拢起来，“差不多有上百人吧。”
大家都对那个形状像锅又像UFO的乐器很感兴趣，“他们很好奇，也很惊讶，问我这个乐器从哪里来的？怎么演奏的？还会用手去摸。你可以看到，他们孩子般的好奇心全都跑了出来，变得非常兴奋。”
等到手碟、古筝、二胡/电吉他声响起，人们发现，演奏的竟然是他们熟悉的民歌，“他们跟着哼唱起来，还跳起了舞，大家开心地又唱又跳，整个气氛超级好。”
在泸定，李荣满和当地人一起载歌载舞
在延安，李荣满拍打着手碟，和音乐伙伴们一同演奏了改编后的陕北民歌《绣荷包》；在泸定，他们演奏了改编后的四川民歌《太阳出来喜洋洋》。“改编后的《绣荷包》带有舞曲的风格，《太阳出来喜洋洋》则带有北非摩洛哥节奏，都很有动感，所以大家听了我们的演奏后，很容易跟着音乐跳起来。”
在嘉兴，李荣满一行演奏录制了李荣满原创的曲目《Noya》；在上海，他们录制演奏了曾由“金嗓子”周璇原唱的《四季歌》，“这首歌改编后带有中东风格，我还演奏了一段中东鼓，等剪辑完了我会在视频号发布。”
据李荣满介绍，除了《绣荷包》外，其他在红色之旅中录制的音乐视频目前都还在剪辑当中，“如果大家感兴趣，可以关注我的视频号‘Liron Man 李荣满’，这些演奏视频之后都会陆续发布出来。”
李荣满与朋友们录制的改编后的民歌《绣荷包》视频片段
遇上手碟
李荣满不敢确定，如果自己带着传统的西方乐器，走这么一趟红色之旅，是否会收获这么多的互动。但可以肯定的是，手碟这样一件外表奇特的小众乐器，帮助李荣满拉近了和当地人的距离。
对于大家的好奇心，李荣满没有一丝一毫的不耐烦，有问必答，他也毫不在意自己的宝贝乐器被陌生人触摸乃至拍打。说不定有人像他那样，被手碟“电”到，对这件乐器一见钟情呢。
手碟是十分年轻的打击乐器，至今才“21岁”：2000年，来自瑞士的菲力·霍那（Felix Rohner）和萨宾娜·谢雷（Sabina Scharer）共同研发了手碟，并于2001年在法兰克福乐器展上亮相。这件表面布有凹凸点的打击乐器，可以演奏各种旋律，看似粗犷，声音却空灵神秘，被誉为拥有“最接近宇宙的声音”。
李荣满第一次接触手碟是在19岁那年。一天，有位在音乐会帮忙的朋友给他打电话，让他过来看一个超炫酷的新乐器，“你肯定喜欢！”朋友丢下了这么一句。
音乐会在另一个城市举行，李荣满马上开车过去，“以色列很小，20分钟就可以跨城了。”
李荣满找到表演手碟的音乐家，让他尝试打一下手碟，“一拍，我就知道这是我梦寐以求的乐器！”
李荣满出生在以色列一个传统家庭，6岁开始接触音乐的他，10岁就登台表演钢琴独奏，“很早的时候，大概7岁开始，我就知道自己这辈子不会和音乐分开了。但是我一直没有找到一样很适合自己的乐器。”
从小开始，李荣满就喜欢拍打物体，无论是坐在桌旁吃东西或是走在马路上，他总是拍打着桌子或自己的身体。“只是拍打，没有旋律。但这一次，我发现当手拍打着落到手碟上时，却成了旋律，我一下子被迷住了。”
于是，李荣满决定买一个属于自己的手碟。“那时买手碟可不像现在这么容易。当时只有一个购买渠道，就是问那两个发明手碟的人直接购买。为此，你需要写一封信，注意，不是邮件！在信中，你得说明自己买手碟的理由，准备拿它来干什么……他们认可之后，才有可能将手碟卖给你。而且，你还要亲自去瑞士拿手碟，他们不邮寄。”
“高门槛”的购买方式，当然没有吓退李荣满。一年半后，李荣满终于如愿拿到了自己想要的手碟。
从瑞士回来两天后，李荣满就开始了手碟演奏表演。
“一来，手碟很好上手，虽然演奏好很难；另一方面，我在去瑞士前问一个朋友借到了一个手碟，已经练了半年。所以，从瑞士回来2天后，有人邀请我在婚礼上演奏手碟，我就去了。”
李荣满很高兴有这样的表演机会，“这不是真正的演出，所以我可以随心所欲地练习、实验各种手法。很多原创旋律就是在这样的表演场合即兴编出来的。”
如今，李荣满成了全球手碟界的翘楚，被公认为是全世界手速最快的手碟演奏家。过去 10 多年来，他参加了众多剧院与音乐节的演出，演出足迹遍布欧亚、中东、南北美洲的 30个国家。
2012年，李荣满第一次来到中国，受邀在上海世界音乐季进行手碟演奏表演。
李荣满对中国的印象非常好，决定第二年再来中国，而且是自己来，“不是因为收到邀请才来。”
第二年，李荣满再次来到中国，这次待了2个月，“第一个月就到处走，到处看，第二个月到处表演。”
这一次中国行，让李荣满彻底爱上了中国，“我觉得在中国待2个月远远不够，所以决定把家搬到中国。”
当时，李荣满在加拿大生活、工作，在忙完手头工作后，又在加拿大待了一个月，李荣满于2016年4月正式搬到中国北京工作、生活，并遇到了日后成为他妻子的南希，“这是中国给我的最好礼物。”
世界音乐
在中国，对民歌深感兴趣的李荣满开始民歌新编，于是有了舞曲风格的陕北民歌《绣荷包》、带摩洛哥节奏的《太阳出来喜洋洋》、融合中东风格的《四季歌》……
李荣满用“世界音乐”来形容他的音乐风格，将来自中东、亚洲、东欧、南欧等不同文化的音乐结合在一起。这是因为他热爱世界的多元文化，也是对其崇拜的乐队——Estradasphere乐队的一种致敬。
对李荣满而言，Estradasphere乐队不仅开阔了他对音乐的认识，也让他从一个叛逆、固执的青年成长为一个更为开放的人。
差不多17岁时，李荣满第一次接触Estradasphere乐队。那时正处青春叛逆期的他，只听摇滚，经常把自己关在黑洞洞房间里听很吵的音乐。
Estradasphere的Buck Fever专辑封面
最开始，李荣满听Estradasphere乐队也只是为了听里面的摇滚，但Estradasphere乐队的音乐太丰富了，融合了各种风格：有摇滚的，有爵士的、有中东、北非风格的，有乡村音乐风格的……甚至还有马戏团音乐！
某一天上学路上，李荣满一边听着随声听里的Estradasphere，一边跟着哼唱。忽然，他发现，自己竟能哼出所有的旋律和歌词，“要知道这是很难的，因为他们的音乐从不重复，风格变化很快，而且超级丰富。”
那一刻，李荣满觉得，有一个未来在前方，有很多新的东西、未知的东西等待着自己，“一切充满变化，一切值得期待！这种感觉在1年前对于我是不可想象的，以前我觉得一切就这样了，不可能有所改变。”
这种态度的转变，从音乐一直延伸到对世界，“直到现在，这种影响还在，让我一直对这个世界充满好奇，保持开放态度。”
对于目前生活的这个国家——中国，李荣满也希望能够了解更多。
李荣满觉得，如果要了解一个国家，必须和这个国家的人聊天，必须看这个国家的建筑，必须品尝这个国家的食物，此外，还要尽可能多地了解这个国家的历史。
“中国共产党的诞生以及红军长征，是中国非常重要的一段历史。想要了解中国，绕不开这段历史，所以我觉得走这样一趟红色之旅很有意义。”李荣满说。
虽然已来中国多年，这还是李荣满第一次到陕北地区，也是第一次到延安，他品尝了当地的美食，看了延安的风景，还参观了延安新闻纪念馆、宝塔山、清凉山、凤凰山；在泸定，他来到了泸定桥，了解了红军长征的重要战役——“飞夺泸定桥”；在嘉兴，他参观了南湖红船；在上海，他又瞻仰了中共一大会址、中共二大会址……
李荣满和朋友们在泸定大渡河大桥下录制演奏改编后的《太阳出来喜洋洋》
李荣满坦言，在走这样一段红色之旅前，自己对中国共产党的诞生及红军长征所知甚少。而现在，延安和泸定之旅，让他了解了长征精神——为了人民的利益，不畏艰难险阻；嘉兴与上海之行，则让他看到了中国共产党诞生时，那些怀揣救国理想的青年是如何勇敢，如何充满智慧地成功召开了党的第一次全国代表大会。
“以前我不知道中国精神到底是什么，走了这一趟后，我觉得有点了解了。”李荣满说，希望有机会能带着手碟，前往更多红色革命纪念地，对自己喜爱的中国有更深的了解。
来源：周到上海 作者：徐惠芬
