街边存在了几十年的小店
黄浦江与苏州河串联起的都市风光
早餐桌上的“四大金刚”
繁华街市与弄堂深处的24节气
……
60位跨年龄层、跨时代的艺术家，用自己独特的视角与方式，表达了对城市的理解与深情。这130多幅作品，齐聚在上海艺术百代美术馆中，以《城·长——人民城市主题艺术展》为主题，对外进行展出。
本次艺术展由上海市教育委员会、上海市文化和旅游局、上海市松江区人民政府联合主办，上海市科技艺术教育中心、上海艺术百代美术馆联合承办，着力为上海330万师生打造“塑造城市精神，传递奋斗梦想”的美育大课堂。
晨报学记团的小记者们受邀前往参观采访，并在艺术家丁阳的指导下进行创作体验，在这个美育大课堂中徜徉与收获。
艺术带我与城市同行
晨报小记者 陈忻颜（上海市闵行区七宝镇明强小学西校区 五年级）
11月底的一天，我们去参观采访了《城·长——人民城市主题艺术展》。此前，我一直在思索一个问题：这个画展为什么要叫“城·长”，而不直接叫“成长”呢？
走进场馆，最引人注目的一幅画就是丁阳老师与他父亲共同创作的《江河恒流·上海恒新》了。这是一幅巨大的中国画，它完全是绿色调的，远远望去，就像一面翡翠墙。我以前看过许多绿色调的画，但它们画的都是山水，这是我第一次看到有人用绿色画摩天大楼，画我们的上海。丁阳老师介绍时说，为什么要用绿色呢？因为今年春天，上海因为疫情封控了，我们每个上海人都错过了这个春天。而绿色代表春天，绿色又是希望的颜色，他想用绿色来表达，希望并没有因错过春天而消失，我们的城市还是一如既往得生机勃勃。
这样用颜色来表达一个城市特点的手法，还体现在丁阳老师的另一组作品中——《时代城色》。
我们来到二楼，四幅分别是是蓝色、桃红、绿色和黄色的画作映入眼帘。我仔细一看才发现，这四幅画是四个城市。丁阳老师告诉我们：它们分别是深圳、上海、杭州和新疆。其中深圳是蓝色的，蓝色代表年轻与未来；上海是桃红色的，桃花似的红色十分魔幻，正如魔都上海的夜晚；杭州是绿色的，绿色是生机的颜色，杭州孕育了许多电商，正是一派生机勃勃的景象；新疆是黄色的，历史的厚重与沉淀形成了这片土地。丁阳老师说，艺术是没有标准答案的，在不同的人眼里，不同的城市有不同的颜色、不同的样子。他用这几种颜色，描绘了这些城市在他心中的样子。
最后是体验创作环节——临摹一幅作品。我在场馆中来回徘徊，怎么也拿不定到底模仿哪幅画。我走到了一幅名叫《上海味道》的巨画前，它由九幅画着上海传统早餐的画作组成。我忽然灵光一现，想到：我也常常享用像面包、牛奶这样的西式早餐。“艺术是没有标准答案的。”丁老师的话徘徊在我耳边。我要创作一幅我自己心中的“上海味道”。于是我并没有完全临摹这幅画，而是把临摹加上了自己的创意，按照《上海味道》的方格布局，画了一幅《西餐味道》。点评临摹作品的时候，丁阳老师肯定了我的画，说我很有创意，我心里很开心！
原来，这里的每一幅作品，都是艺术家把内心中对城市的情感，用自己的独特方式表达出来，是他们人生旅途中看到的城市的发展变化。走出展览的那一刻，我更加深刻地理解了“艺术是没有标准答案的”的含义，我们每个人对艺术的理解都不同。我也终于理解了“城·长”，我们在成长，我们的城市也在成长。
记者点评：这位小记者的第一稿，素材都抓住了，但主题还有些不够准确清晰。之后重新修改了标题，文章中添加了点题以及过渡的句子，使得文章主题鲜明，逻辑清晰。所以说，好文章是改出来的！
城里的人
晨报小记者 庞子钰（上海市松江区泗泾小学 四年级）
11月27日，我跟随晨报学记团，来到了松江区的上海艺术百代美术馆，参观《城·长——人民城市主题艺术展》。这里汇聚了众多艺术家和高校师生们的130多件艺术作品。
让我印象深刻是二楼的一件创意新媒体作品。当我步入光影展厅，四周漆黑一片。这时，展厅中央，突然亮起了一束灯光，照亮了最中间的一个白色小人。耳边响起了各种声音，灯光逐渐加快速度，一圈一圈向外扩散，照亮了更多的小人。仿佛他们在一个个起床，开始了新的一天。
“欢迎乘坐地铁九号线，下一站，杨高南路”，灯光犹如一列地铁，从一头快速移动到另一头。“叮咚，欢迎光临全家”，“请把好扶手，中门下车”……我看着一千个小人被逐一照亮，听到他们去了许多地方。灯光随着他们的脚步变化着，有时照亮这一行，有时照亮那一列，有时照出一个小圆，有时围成一个大圆，真是千变万化。在接近尾声的时候，灯光慢慢变暗，声音慢慢消失，只留了一盏灯照亮了最中间的那个小人，直到灯光和音乐的全部消失，热闹的一天结束了，他还是回到了孤独一人。
《城里的人》是上海工程技术大学学生的创意新媒体作品，一千个陶瓷小人，每个小人的鼻子，都朝着不同的方向，象征着每个人走的路不同，追寻不同的梦想。就像汪国真先生所说，人生是跋涉，也是旅程；是等待，也是相逢。或许，你我就是这其中的一个小人。
《城·长——人民城市主题艺术展》，精彩纷呈，让我看到了上海的发展变化，也看到了很多其他城市的美丽与特色。建议您亲自去参观，寻找到属于您的震撼与感动。
记者点评：这位小记者的取材意识很强，没有过多的活动过程叙述，也没有过多的其他作品介绍，干净利落地选择其中的一件作品进行详细描写，并且有自己的理解与升华。这让我们看到，同一场活动的不同诠释，就如同一个主题，艺术家们有着不同的诠释。
参观“城·长”艺术展有感
晨报小记者 王奕恒（上海市徐汇区建襄小学三年级）
11月27日，在新闻晨报学记团老师的带领下，我和一群小记者来到上海艺术百代美术馆，参观《城·长——人民城市主题艺术展》，对话艺术家。
伴随着金明馆长和丁阳大画家生动有趣的讲解，我们逐层参观了美术馆，欣赏到130多件艺术作品，它们从不同角度诠释了艺术家心中的城市精神和成长历程。其中，我最喜欢的作品是丁阳叔叔的《时代城色》系列作品。我非常惊讶，这些作品居然是用国画材料画出来的，而且每幅画都有一个主题色，反映了这个城市的特点，比如深圳用了蓝色，展示了这个城市的高科技和日新月异的感觉！
最后的采访环节，我有幸问了丁阳叔叔一个问题:“除了你自己的画，你还喜欢谁的画？”虽然他提到的那个外国画家的名字，我不记得了，我却深深地记得他讲的这句话:“每个人对于绘画的理解是不一样的，审美并没有一定的标准，要有自信,能够坚持自己的想法，不要怕!”这句话带给我很多启示，深深地鼓舞了我！
记者点评：三年级的小记者，能够在两个小时的参观采访中抓出一些闪光点，很不容易。这篇文章虽短，还是挺有信息量的。跟随着自己的感受来写，是个好的开始。
“城·长”艺术之旅
晨报小记者 唐一祎（上海市徐汇区康健外国语实验小学 五年级）
11月27日下午，我迫不及待地穿上新闻晨报学记团红马甲，前往上海艺术百代美术馆参加《城·长——人民城市主题艺术展》的参观采访活动。难道城市也会像我们一样长大吗？我带着这个疑问开启了这次特殊的艺术之旅。
进入展厅后，执行馆长金明老师和画家丁阳老师热情地欢迎我们。我被一幅青绿色的巨幅国画作品吸引住了，通过采访了解到，这是丁阳老师和他父亲今年上半年封控在家时，共同完成的作品《江河恒流·上海恒新》。作品呈现了黄浦江和苏州河流域的上海风貌，视角非常新奇，满幅的绿色充满生机，为人们带来了希望。
丁老师的另一组作品让我觉得他更像一位色彩魔术师，分别赋予了各个城市不同的色彩。蓝色的深圳给人感觉特别有活力；魔都上海在晚上很魔幻，配上了桃红色；杭州的绿则充满希望、欣欣向荣；乌鲁木齐的黄色厚重沉稳，有着历史的沉淀，也是热情欢乐的色彩。
除了国画和油画作品，美术馆二楼还有装置艺术和新媒体作品。宋吉雅创作的《城里的人》让我震撼不已。还没踏入展厅就听到了全家便利店的声音，循声望去，展厅地面上站立着许多小黑点，走近一看，才发现那是1000个陶瓷小人。在光影的变幻和投射下，呈现了城市里人们忙碌的一天。金老师提醒我们仔细观察，我才发现每个陶瓷小人鼻子的朝向都是不同的，代表他们在城市中有着不同的努力方向和个人梦想。
我们还选择了自己喜欢的画作进行临摹，我对武康大楼情有独钟，不假思索就选了这幅国画作品。虽然因为时间有限没能全部完成，但是丁老师的鼓励让我深受鼓舞。徜徉在这些生动温暖的艺术作品中，我看到了祖辈、父辈们的生活，也感受到了不断成长的城市的温度。不论是过去、现在还是将来，我都深爱着这座美丽的城，和她一起成长！
记者点评：这位小记者的表达简练，但意思都到位了。他选择的主题是通过参观艺术家们的作品，感受到艺术家们对城市的理解和爱，由此触动了自己对城市的理解与爱。
在百代美术馆感受美好
晨报小记者 童天晴（上海福山外国语小学 四年级）
很荣幸，我可以作为一名晨报小记者参加上海艺术百代美术馆的《城·长——人民城市主题艺术展》。金明老师超级好，他耐心、细致地为我们讲解每一幅画背后的故事，我们听得津津有味。
有一幅名叫《印象苏南》的画我很喜欢。这幅画有点像《清明上河图》，它将南京、镇江、常州、无锡等苏南地区的特色人文风光，很自然地展现在了一起。在这幅长卷里，我看着苏南地区那些建筑，从亭台楼阁一路变化到高楼大厦，感觉很有趣。它虽然没有其他画作大、气派，但给人一种沉浸生活在美丽苏南的感觉。面对它，我心中不禁响起《姑苏好风光》。
看完展，我盘坐在地上，思考着我心中的美好。我用油画棒画了幅随笔画——飘落满地樱花的树林旁，有一条小溪，溪里都是粉色花瓣。丁阳老师第一个点评了我的画，我又惊喜又开心。总之，这次活动收获满满，我已经在期待下一次活动了。
记者点评：老师给你的这篇小文起了个标题。如果把这作为主题，想一想，哪些句子可以删减，哪些素材可以补充进来。
奇思妙想的艺术品
晨报小记者 傅钰轩（上海市晋元高级中学附属学校 二年级）
上周六，我作为小记者前往上海艺术百代美术馆参观《城·长——人民城市主题艺术展》，并采访了画家丁阳老师。
丁阳老师给我们介绍了很多有趣的画，给我印象最深刻的，是他和父亲一起完成的一幅画，展示的是上海的很多知名建筑物，比如：东方明珠、世博中国馆等，还有上海的黄浦江和苏州河。这幅画的特别之处是，创作时丁阳老师和父亲分别封控在自己家中，两人通过视频沟通构思，然后由父亲先打好底稿，再把底稿送到丁阳老师家中完成上色。这幅画的主色调是绿色，代表了画家对于上海疫情尽快结束的盼望之情。
还有一些不是用笔、颜料创作的艺术作品：有些是用小灯泡完成的，上面还放了很多小人，小人的鼻子朝着不同方向，代表每个人的梦想都不一样，但是各有各的精彩。有一幅画竟然直接用了很多可回收垃圾创作而成，表达了所有电子产品都可以通过卫星互通互联，形成一个网。
现场还有一幅长卷，长达20米，是一个大学生花了3年时间完成的毕业作品。艺术馆无法全部展出，只展出其中的4米，剩下来的都通过电子屏播放让大家欣赏。
由于时间关系，这次我只能走马观花，下次我希望能够花更多时间去仔细品味这个展览中的全部展品，发现城市之美。
记者点评：我想这是一篇口述记录文，都是孩子的语言，没有雕琢之功，但自有一番质朴。小记者选择了自己印象深刻的几幅艺术作品进行介绍，介绍中抓住了亮点，很不错。下次要注意准确性，比如画家老师和艺术馆的名字。
“城·长”观展记
晨报小记者 李佳明（上海市世界外国语中学 六年级）
上周日，我们兴致勃勃地去了上海艺术百代美术馆参观，这里的130多件作品让我们流连忘返。
首先，我们欣赏了一幅画家丁阳老师的国画作品。这幅画长3.8米，宽1.5米，画中用苏州河和黄浦江，串联起了上海的知名建筑。它使用的颜色是花青，这是国画中的传统技法，就是今年春晚中大家看到的舞蹈《只此青绿》的颜色。为什么会用青绿色来描画都市呢？丁老师说，整个作品是在上海封控期间完成的，过程非常不容易，而绿色代表城市的希望。
让我最意犹未尽的作品，还有丁阳老师的组画《时代城色》。这组组画有四幅城市画组成，它们分别是蓝色的深圳、绿色的杭州、桃红色的上海、雄黄色的乌鲁木齐。丁老师向我们耐心地一一讲解：深圳是座年轻的城市，蓝色代表活力与未来；杭州孕育了很多的电商，绿色代表着希望；上海是魔都，桃红色最适合描绘魔幻的“夜上海”；新疆的熊黄，体现出其历史的厚重和沉淀。原来，画家不仅是描绘城市的美，更要表达对城市的情感与思考……
展览中的另一个作品，更是突破了我的想象。我们看到的不是画，而是现实版的影视演绎《城里的人》。它描述了城市一天的生活，包括早上的日常。创作者烧制了1000个小人，鼻子朝向都不一样，代表着他们的梦想与志向是多样的。我觉得这个创意非常好，大城市里每个人都有着自己的理想、都有着自己的希望，每天都走在追寻自己梦想的道路上……
通过这次观展，我感受到了很多。城市是一点一点去变化、去成长。这不就跟生活一样吗？人也需要慢慢地学习、慢慢地成长。艺术家能够捕捉到城市发展的每一个细节、每一个角落，而且艺术表达形式也在不断求新求变，这也正是时代发展的动力和源泉。
记者点评：六年级的小记者，已经有了自己的情感与独立思考，如何准确、恰当地表达出来，需要在语言方面再下功夫。另外，三个作品平均用力，也不容易有主题，所以建议你大胆地做取舍。想清楚了主题，你的题目也就会有变化。
新闻晨报学生记者团是新闻晨报依托强大的媒体资源，打造的面向本市中小学生的课外教育赋能平台。我们旨在通过丰富的课程与活动，帮助中小学生提升综合能力，积蓄积极能量，在情境中学习，在经历中成长。
来源：新闻晨报 作者：陈忻颜/庞子钰/王奕恒/唐一祎/童天晴/傅钰轩/李佳明
